大港唱不停─建立南部流行音樂基地

     睽違兩年之後，2010年「大港開唱」(簡稱大港)於日前重回高雄，掀起一陣搖滾狂潮。從3月12日到3月21日，十天、近百個樂團不間斷的接力搖滾，讓駁二藝術特區幾近沸騰，票房也寫下佳績。首週聯票，在開賣三天內銷售一空，熱門場次還有搶不到票的情形。在這十天內，無數內心奔騰的年輕人齊聚高雄，透過音樂宣洩吶喊，這些年輕人來自台灣各地，更遠地，還有從香港、日本搭機越洋而來，龐大的熱力，為高雄帶來一股振翅高飛的能量與動力。

熱力猶在 餘音盪漾

     大港開唱結束到現在，高雄的空氣裡依然聞得到熱力搖滾之後留下的味道，這一場高雄樂壇最大的搖滾風暴，擾動了很多人的心，悸動、興奮與期待，在唱完跳完嘶吼完之後，留在許多人的心中。

     有別於墾丁「春天吶喊」一砲而紅並且延續至今，甚至吸引了更多音樂活動同時在墾丁舉行，「大港開唱」在2006年開辦、2007年舉辦第二次之後，因為票房不如預期而停辦，當時的主辦人、也是高雄子弟的「這牆音樂藝文展演空間」(The Wall )執行長傅鉛文被同業笑說「瘋了」，也因此賠了2、300萬。但是在高雄成長，高師大附中畢業後才北上的傅鉛文，沒有因此放棄高雄市場，他吸取前兩屆活動時，觀眾給與的反應及建議後，做了修正。

休息為了再出發

     在「大港」停辦的這兩年內，傅鉛文與高雄市政府文化局合作，將重點放在音樂環境的經營上。除了扶植在地樂團扎根高雄之外，同時培育年輕的音樂產業經營人才及技術團隊。這項合作在2009年慢慢展現出成果，「The Wall」和文化局以小型演唱會型態，邀請樂團在駁二藝術特區演出，在去(2009)年共33場演出中，票房都超過預期，也為文化局及傅鉛文打了一劑強心針。

     經過兩年多的能量蘊釀以及成果檢視，文化局決定讓「大港開唱」重回高雄，並且以更好、更大、更爆炸的規模席捲南台灣。橫跨兩周的週末、共10天的演出期間，寫下台灣音樂祭的紀錄，而近百個樂團的演出陣容，從民謠風、知青風、重金屬搖滾、到視覺系，多元的樂風更是一次餵足歌迷的味口，同時，遠從歐洲、美國、日本邀請而來的樂團，打開歌迷視野，也讓國內樂團有與國際樂團同台演出交流的機會。另外，更重要的是，在演出團隊中，有將近三成是來自於南部的樂團。

大港再現氣勢驚人

     演出名單確認開出後，果然引起廣大迴響。除了已是重量級的獨立樂手(樂團)如董事長、張懸、盧廣仲、蘇打綠、濁水溪公社、旺福、宇宙人等之外，來自日本、首度在台灣演出的視覺系樂團如MUCC、D’espairsRay也吸引廣大歌迷，而文藝青年最愛的Tizzy Bac、1976等的同日同時段演出，則讓歌迷不知如何取捨。高雄在地知名樂團「滅火器」、「嘴哥」、「晨曦光廊」、「害羞踢蘋果」、「橘娃娃」、「唐野」、「恕」、「山的孩子」、「Reload」、「吸引力」等等，也展現出本地青年的文化力量。

     再現樂壇的「大港開唱」，噴發出驚人的氣勢，許多樂團感受到前所未有的熱情。曾為電影《夏天的尾巴》進行配樂的「阿飛西雅」在大港演出之後，就在部落格留下「從來沒有過的經驗」、以及「高雄因為大港開唱，完全變成一個對搖滾最友善的城市」的留言。而本地「滅火器」樂團，對於大港開唱更是帶著無比雀躍與幸福的心情，在曾經受邀至歐美演出的「滅火器」心中，最喜歡的音樂祭，就是大港開唱。他們認為，能在故鄉的音樂祭舞台開唱，真是一件令人興奮又驕傲的事。

音樂品牌成熟 高雄看見新可能

     2010大港開唱成功落幕，為高雄打開了一種新的可能。以往高雄被認為沒有市場，許多樂手樂團的演出常常跳開高雄，從台北、台中、就跳到墾丁，但這次觀眾的熱情反應在票房收入上，加上高雄的陽光海風好天氣，以及可以在遼闊的港邊氣勢澎湃地唱下去，讓很多樂團發現，高雄的開闊、熱情與對創意的鼓勵，是非常適合樂團發展的地方。

     從斷斷續續、不停轉換的嘗試，到現在已成功扎根，2010「大港開唱」唱不停，受到各地樂團及樂迷的肯定，代表的，不只是這項音樂活動品牌的成熟，更象徵高雄市推展流行音樂發展的努力。

     從2005年高雄市決定因應產業變化及港區閒置土地，爭取流行音樂中心南設高雄，讓整個城市結構產生轉變開始，高雄市政府就積極準備培養流行音樂的沃土，因此，2006年的大港開唱點燃了第一把火，雖然2007年的收場並不是在花火燦爛時，但是回溯過去，若沒有當時的起跑、摸索、衝撞，今年的大港也不會撞出如此精采的成果。

海洋文化及流行音樂中心底定 用五年儲備能量

     去(2009)年8月，命運多舛的流行音樂中心，幾經計畫修訂與選址波折之後，計畫名稱改為「海洋文化及流行音樂中心」，並終於確定位址於高雄港11-15號碼頭。計畫中有關於流行音樂的部份，準備興建籌設12000席以上的大型戶外音樂演出空間、3500席以上的室內演出展演空間、以及150~400席小型多元場地、還有流行音樂產業社群空間、流行音樂展示區等等。

     期待已久，終於塵埃落定，海洋文化及流行音樂中心的確定興設，讓市政府文化局以及在地的音樂工作者士氣大振。依照時程，全案預定在今(2010)年9月底公佈國際競圖評選結果、明年動工、2015年興建完成。亦即，從2010年到2015年，五年之後，海洋文化及流行音樂中心才能落成使用。然而在這段期間內，對高雄市最大的考驗，就是如何讓整個城市質變，培育出足以能讓幾個展演空間滿載演出的土壤，包括演出團隊、經營人才、技術人才、經營環境、觀眾等等，如何在未來五年內培養出沃土，都是高雄市政府相當大的壓力。

搭建演唱平台 培育音樂人才

     「Try and Error」，從嘗試中錯誤，再從錯誤中修正，前兩屆的大港開唱已經先為高雄流行音樂的發展儲備能量，文化局及「The Wall」在駁二的合作模式，提供了樂團演出的平台。去(2009)年的「窮人搖滾」、「有料音樂祭」、「烈燄駁二」、聖誕新年系列演唱、以及閃靈、巴奈、藍色狂想、1976、硬芯、滅火器等數十場演唱會，除了逐漸養出了觀眾，也讓高雄在地更多年輕朋友藉此對音樂產業的經營與環節更加熟悉。今年大港開唱共五個場地、近百場的演唱，許多的人力就是從在地青年徵補而來。

    

     除了不斷舉辦大小型演出活動，高雄市政府文化局把未來幾年的目標瞄準在軟體計畫。去(2009)年開始，文化局推出「活化流行音樂營運空間試辦計畫」，從9月底到12月30日止，以分級補助方式挹注有音樂演出的餐廳、PUB、咖啡廳等業者，希望透過城市內部各種展演空間的維持，支持音樂人才，維繫高雄的音樂創作與演出。 

     這項計畫在去年共有八家業者通過審核並接受補助，包括藍色狂想、畫堤、漁人碼頭、海世界音樂餐廳、水漾愛河奧多咖啡、伊莉羅伊咖啡廣場(美術館噴泉廣場)、放輕鬆美式音樂餐廳、MARSALIS爵士酒館等。在補助計畫支持下，有心支持流行音樂的業者負擔減少，表演者則多了演出平台。今年，這項計畫持續進行，但針對補助的內容與方式則做了部份調整。

擴大方向 創造「梅迪奇」效應

     關心高雄市發展、曾經至西雅圖參訪音樂中心，對當地經營流行音樂文化印象深刻的黃珮芬小姐說：從西雅圖的經驗來看，市政府確實做了不少努力，像是流行音樂中心計畫中設有「展示中心」，以及舉辦各種活動、補助音樂工作者等等，都看得出文化局的用心，不過，未來流行音樂文化及產業要在高雄茁壯，市政府推展的工作要擴大到更多層面。

     她舉出，15世紀文藝復興時期，義大利佛羅倫斯的銀行家梅迪奇家族因為資助許多科學家、畫家、詩人、金融家以及雕刻家，吸引了許多不同領域的人齊聚佛羅倫斯，而這些人相互交流、碰撞，最後引爆了「文藝復興」。黃珮芬說，高雄市現在近似面臨一場文藝復興，必須透過不同領域、專業、文化的異場域碰撞(intersection)，來催化出一場具有文藝復興效果般的質變。

流行音樂就在生活之中

     黃珮芬肯定現在市府所做的各項努力，但是她認為未來或許可以做更多的嘗試，她建議，對推展流行音樂文化與產業的努力，應該要更深入市民生活的各個場域，把觸角擴大。她說，可以去營造讓不同領域的專業人才交流激盪的空間，而不一定只能針對流行音樂空間、音樂工作者進行補助，讓不同的觀念在高雄有交互激盪的機會，形成一個新的觀念與新的文化，這個新的文化就會留下來，成為高雄實實在在的土壤，而高雄，就會成為流行音樂新的推展中心。