找尋 高雄文化新亮點

　　文化，是城市中看不膩的風景，高雄市長期培養城市文化，已經為城市累積了厚實的力量。2011年駁二藝術特區多次大受歡迎的大展，及文創人才與文創產業計畫的推動，文化大城的形象逐漸成型，讓文化不再只是一種抽象的概念，而是具體存在於城市環境與生活中的活動，可以產生經濟效應，形成供應與需求的產業市場。下一步，要從這些累積的成果與活動中，找尋讓城市更加發光發亮的文化新亮點。

文創城市 星光點點

　　高雄市從2010年展開文創設計人才回流駐市(試辦)計畫，到今(2011)年年底共舉辦了八個梯次，讓許多文創人才以高雄為據點，設立工作室與展店，這些空間都有著濃厚的個人創意色彩，少了商業性質大張旗鼓的炫目，多了份耐人尋味的深度。同時以設計師為主的藝廊空間的成形，讓這些文創人、設計人多了交流與展覽的場所，一點一點的文創光點，散布在高雄的各個角落。

♦  文創人才回流~顏薏芬、李瑾倫

　　文創人才回流計畫到今年，共有超過三十位以上的文創人才進駐高雄，更有多位結合自己的個人特色與創作開設店面。今年獲得高雄文創人才回流計畫第7屆入選的顏薏芬，是位出版多本兒童繪本的插畫家，從英國完成設計與插畫學業後，在河堤社區開設一間「小蘑菇畫室」，帶著許多大小朋友在繪本式天馬行空的想像中，玩著色彩的遊戲。

　　這間畫室同時也是顏薏芬發展自己文創品牌「小蘑菇」的空間，將自己的插畫人物「小蘑菇」，設計成生活感十足的用品，畫室中的一區掛著許多作品，商品架上則是將作品做成的馬克杯、隨手杯或明信片，充滿個人原創風格，河堤社區的人們，在經過時會順道來逛逛，而喜愛帶點純真，活力十足「小蘑菇」的人，也會穿梭在社區的巷道中造訪這間小店。目前顏薏芬持續與出版社合作，在明年即將再推出個人繪本，雖然在北部或許有更多出版合作的機會，但是帶著甜甜微笑，習慣慢慢講話的她，還是最愛可以悠閒生活的高雄。

　　同樣也是插畫家的李瑾倫，熱愛著貓貓狗狗的動物，筆下的作品，常常引來陣陣「好可愛」的驚呼聲。在台北出生長大，遠赴英國就讀藝術學院主修插畫，完成碩士學業後，被英國渥克出版公司相中，變成了住在台灣的英國作家。因為喜愛動物，認識了當獸醫的老公，結婚後一同定居高雄，也出版了多本暢銷圖畫書「子兒吐吐」、「動物醫院39號」等。以「希望大家都能享受到畫圖及圖畫所帶來的美好」的初衷，將工作室結合商店的想法，讓「撥撥橘」小店入選文創人才回流計畫。店裡李瑾倫的繪本，簡單的筆觸，溫暖的畫風，真情流露作者從日常生活中感受到的點點滴滴。以喜愛的動物為主題設計的貓狗圖案筆記本、文具、卡片，讓客人愛不釋手，幸運的客人還可以在店內看到這些文創商品圖案的主角：黑貓「本東」、黃金獵犬「Tony」，而喜愛喝咖啡的李瑾倫，還設計出店內3款「本東」掛耳咖啡的熱門商品。

♦  設計師集合~火腿藝廊

　　在個別設計師開設個人空間的同時，位於九如路上的火腿藝廊，整合了文創設計者的創作，定期舉辦各種展覽、開設講座與提供文創商品通路，是高雄文創設計發展的能量聚集地。

　　沒有顯眼的招牌，僅有門口「HAM」三個字來標明火腿藝廊的位置。因為初創的三位股東英文名字分別是Henry、Aaron 與Mark，開頭字母合起來就是HAM，也就是英文的「火腿」，因此藝廊有個暱稱就叫「火腿店」。這三位各具有設計背景的年輕老闆，為了讓從事或對設計創意有興趣的民眾能有一個交流的空間，特別提供了一個平台讓設計師能盡情展現作品。1樓空間販售設計師專屬商品，2樓是每月輪替不同主題展覽的藝廊，也常不定期舉辦主題活動，讓從事設計創作者在這個空間有更多對話互動的機會。

　　除了逛2樓藝廊、在1樓賞看設計創作外，訪客可隨意在沙發坐下，聽音樂或翻翻書，自在來去。這裡與一般的藝廊不太一樣，很歡迎訪客隨意停留，拍攝店內空間與作品，因為創造一個「分享．交流」的平台，是火腿藝廊經營團隊最重視的精神。

♦  藝術與生活的結合~一一文創

　　在高雄市立美術館附近的「一一文創」，以結合藝術「唯一」原創與台灣「第一」好物概念的美學生活品牌，提供一個可以接觸創意與藝術的生活空間，是今年度高雄唯一一個獲得文建會文創產業開發補助的文創品牌。團隊工作人員走訪了台灣許多生產好物的地方，也長期與許多年輕藝術家互動，感受到他們創作的熱情，決定要把好東西與好作品結合。

　　目前正推出由美濃在地藝術家與美濃好物結合的「原鄉記憶」系列。深愛美濃，更被美濃的愛孕育長大的鍾舜文，傳承了祖父鍾理和與父親鍾鐵民對土地情感，用膠彩畫出阿嬤的花布衫、母親的紅衣衫。這些畫作包裹美濃日曬米，以及鍾舜文母親、伯母、嬸嬸，還有國寶級藍衫師父羅喜蘭等客家媽媽，親手做給家人吃的限量私房醃菜。讓台灣原鄉好物有了美學外觀；台灣當代藝術落實美好生活。

駐點藝文演出

　　發展成熟的文化城市，會擁有代表性的藝文展演，表演工作者有展演的空間，培育並養成固定的藝文支持客群。高雄市多處大型展演空間陸續動工與完工，也有眾多小型替代空間，可提供展演團體駐點演出，透過「團隊、演藝場所與觀眾」三者交流互動，更加活絡高雄的文化活動。

•  跨區交流 活絡藝文活動 

　　在文建會提供「媒合演藝團隊進駐演藝場所合作計畫」補助之下，許多表演團體有了舞台與到其他地區演出的機會，同時也提供各地區民眾欣賞多元藝文表演的機會。如邀請光環舞集、明華團天字團到衛武營藝文中心與鳳山國父紀念館演出，高雄在地獨有的錦飛鳳傀儡劇團進行社區巡迴。在地團體有更多跨區域性的演出機會，高雄民眾也可以接觸其他縣市的團隊。

•  定目劇演出 城市展演指標

　　在橋頭糖廠近橋頭火車站的區域，過去一般遊客鮮少走到這個比較後端的工廠區，今年10月，十鼓擊樂團承租了部分倉庫，成立十鼓文創園區。以「傳創台灣本土文化，發揚鼓樂藝術薪傳」為目標的十鼓擊樂團，打造一套真正屬於台灣的鼓術音樂，大部份的創作作品，是以台灣的歷史、風景、人文為創作題材，2009年還入圍第五十二屆葛萊美獎最佳傳統世界音樂專輯。

　　要讓鼓樂不只是舞台上的演出，十鼓的創始人謝十將鼓樂演出結合歷史空間、休閒體驗與展演，2005年十鼓文化村在台南仁德糖廠落腳，2011年在高雄橋頭糖廠成立十鼓文創園區，裡頭有鼓樂教室、演出劇場與展售商店。剛開幕1個多月的空間，尚有許多區域未規劃完成，但是每周末上下午兩場的定目劇表演，可容納250人的小劇場幾乎場場客滿，常常可以見到遊覽車載著團體旅客前往欣賞演出。每場演出票價300元，包含30-40分鐘的表演、鼓樂教室的打擊體驗，以及糖廠園區的深度導覽。

　　為了讓欣賞過的人，下次前來時有新鮮感，演出的曲目會定期更換。舞台上團員們凝聚精神擊出的鼓聲，快慢節奏交錯著，緊扣著台下觀眾的心弦，每首曲目背後都有一段故事，有著台灣廟會繽紛的節奏、磅礡盛大的台灣風情，甚至是三種不同鼓聲演繹出充滿想像空間的三國故事。演出中都會對每段鼓樂進行詳細的說明，幫助觀眾更快融入鼓樂的世界。

　　十鼓擊樂團的定目劇演出，在橋頭糖廠累積了固定客源與知名度，越來越多人特定前往觀賞，為城市打造指標性的展演活動。目前園區內正在加緊興建一處更完善的劇場空間，可以容納更多觀眾以及更佳的演出效果，預計農曆年前可以完工開放，未來也將陸續開發新的演出，並期望再增加演出的團體數量。

陶鄉美濃 文化觀光路線

　　美濃除了原汁原味的客家文化之外，另一種特色產業逐漸茁壯-陶藝。美濃現在共有12處陶窯，成為新興的文化觀光產業，每家陶窯都各具特色，製作有花器、茶具及各型陶藝作品，至今已有美濃窯、東門窯、興陶房、憨兒窯等許多不同特色的窯場，形成一條陶藝文化觀光路線。

　　早期美濃並沒有陶瓷產業，在20多年前朱邦雄博士帶著創發的新型態陶瓷藝術：「陶壁公共藝術」返回故鄉美濃開設「美濃窯」，由於陶壁藝術的創造中有著豐富的文化意義、人文關懷，同時在製作的過程中，結合了陶瓷燒結、陶瓷化工、模具製作、建築結構、景觀美學等繁雜的專業技術，為原本是農業小鎮的美濃，帶來陶藝創作產業的養分，造就今日「北鶯歌，南美濃」的說法。朱邦雄博士的陶壁作品遍佈全國，高溫燒製的陶壁，在朱博士獨特的技術下，豐富的釉色，與符合結構學又帶有創作者美感的雕塑肌理，結合作品背後的文化與創意，讓陶壁藝術成為文創產業。

　　除像朱邦雄博士這類大師外，近年美濃也吸引一批年輕的陶藝家定居發展，讓陶窯成為美濃在紙傘、客家風情外的另一項文化特色。興陶房的年輕主人張家興在求學時代就選擇陶藝作為自己的創作之路，因為喜愛美濃的環境，與妻子吳玉玲聯手將一處廢棄的鴨舍，整理成舒適悠閒的工作室。喜愛泡茶的主人，特別喜歡創作茶具，尤其是透過不同的技法，在同一件作品上展現出不同的質感。興陶房的空間，也是美濃許多陶藝創作者喜愛聚會的地方，每當朋友來時，主人都會用自己燒的壺、杯，奉上暖暖的紅茶，一群同樣愛陶的朋友們，在這裡相互交流著創作與生活。而許多杯具中有兩條悠遊的孔雀魚身影，是興陶房作品最佳的識別標識，「很多陶藝家都會在作品上畫魚，可是跟我買過作品的人，常常一眼就認出這兩條魚是我畫的，也許筆觸中真的帶有我個人的味道吧！」張家興捧著茶杯笑笑地說著。其實在整個興陶房中，隨處都可以見到一對喜愛創作、喜愛生活的伴侶，用心留下的痕跡。

　　在許多陶藝創作者之間，憨兒窯則有別於純然陶藝創作的領域，在最初是由一群旗山國中的特教老師創立，幫助旗美地區因缺乏資源而無法得到妥善照顧的特教畢業生，由陶藝老師帶領著一群身心障礙者製作陶藝商品，同時也以社區共同習陶中心作為理念，開放陶藝教室，推廣陶藝，可以針對不同的對象及需求推出各類活動、講座與研習，讓最普遍、最多樣，也最貼近生活的陶藝成為社區發展文化與藝術的起點。