南方發聲 熱情不羈高雄之音

　　高雄市歷經十多年的蛻變，從鋼鐵、運輸等重工業城市變成人文薈萃的海洋首都，不僅孕育無數的在地藝術家，同時也吸引不少藝文人士來此安居落戶，在有如海洋般寬廣的包容氛圍中，自由創作。其中，號稱機車行「總裁」的恆春兮鄭志文、為電影創作配樂的魏谷璘和擅長樂風各異的「山的孩子」樂團等不同風格的樂音文化工作者，都在這座城市找到屬於自己的創作和展演空間，也豐富了發自高雄市的樂聲內涵。

   機車黑手恆春兮 來自庶民生活的另類音樂

　　本名鄭志文的恆春兮，從頭到腳充滿對比和衝突，在前鎮從事俗稱黑手的機車修理工作，卻戴著粗框大眼鏡，雙手乾淨的如同斯文的白領階級；佈滿各式修車重機具的車行裡，天花板上懸掛的是吉他和月琴，桌底下還蓋著一台電子琴，桌旁則放了辭海、康熙大字典等語文工具書，當知道恆春兮創作有角頭音樂出品，頗受歡迎、台味十足的類廣播「工商服務」3張專輯，作品台語唸歌謠「恆春兮七字也唸謠之金薰吹」，今年還入圍金曲獎傳藝類最佳傳統音樂詮釋獎，不免對他感到更加好奇。

　　說來大家對他的聲音應該不陌生，泡麵廣告「張君雅小妹妹，你家的泡麵煮好了…」令人印象深刻的廣播聲音，就是出自恆春兮，之前也曾主持電台節目。

　　談吐風趣，對人、社會現象觀察細膩，從其「工商服務」專輯詼諧爆笑的內容就可看出這些特質，但面對個人創作「成就」的相關詢問，恆春兮其實不太習慣。他笑說，家族在鄉里間名聲很好，但自己從小就白目，講話又超級不中聽，因此很小就知道，雖然身為長男，不過要什麼東西就只能靠自己。

　　喜愛音樂的他，小時看姐姐練鋼琴也想試試，但因姐姐練琴以外的時間琴都鎖著，他只能望琴興嘆，所以自己賺錢後買了一把最便宜的蝴蝶牌口琴吹到頭昏眼花都開心，他的音樂啟蒙之路也從這把口琴開始。

　　恆春兮高職畢業後，想換種樂器來玩，就到樂器行買樂器選了一把最便宜的月琴，回家自己找出音階彈奏，一樣覺得很快樂。從國中開始自己賺錢繳學費的恆春兮說，當初只是單純想玩樂器，吉他也好，月琴也罷，就是玩樂器嘛，什麼都可以，會選擇月琴，只是月琴比吉他便宜200元而已。月琴陪伴他很長一段歲月，甚至「出道」時也成為他的特色之一。不過，恆春兮表示，有個一直被口耳相傳的大誤會就是他的綽號恆春兮的由來。

　　傳聞他的綽號是因為他彈月琴，其實一點也不相干，他的綽號是高雄知名的音樂人嚴詠能之前找他主持地下電台節目，因不能用真名，嚴詠能便隨口說「不然叫恆春兮好了」，綽號的由來很簡單，卻一直被穿鑿附會，解釋過多次也未被採用澄清，這讓恆春兮對所謂的「採訪」一度有點感冒呢！

　　恆春兮不汲汲營營於名利，認定修理機車才是他的最愛，出專輯、入圍金曲獎等一般人認為的成就，對他來說都是「還好啦」。他表示，創作泉源來自於生活，「工商服務」專輯中逗趣的梗，都是平日與電台同事或是來機車行修車的客人、鄰居們的聊天內容，及對看不慣的時事的嘲諷，契合一般人的生活，往往只要一有靈感他馬上就會拿筆記下，空閒時再潤飾和配樂。

　　入圍今年金曲獎的「恆春兮七字也唸謠之金薰吹」專輯，是自己首次籌資製作的作品，因為對台語有興趣，恆春兮跟著台語教師林鳳珠學台語十多年，有機會就把以前在老人亭一位歐里桑說的民間故事「金薰吹」用七字歌謠唱出來，專輯並沒有通路舖貨，就在朋友的店裡賣，製作費幾十萬到現在還沒打平，所以當問到下一張作品在哪時？他大笑說，先等這張打平了再說。

　　不與人爭，知道自己要什麼，讓恆春兮不會被名利沖昏頭、迷失自己，作風令人激賞。

   古典音樂人魏谷璘 戀戀高雄風情

　　電影「候鳥來的季節」配樂作曲家魏谷璘，2年多前才搬到媽媽的故鄉高雄市定居，因為畢業之後就在台北工作，她笑稱是高雄市的新住民。台北人多空間小、物價高、冬天又濕冷，讓魏谷璘過得並不快樂，就在她向上帝禱告是不是能順利離開台北後，魏媽媽很巧地在她住的附近找到一間不錯的房子，魏谷璘於是迅速結束台北的事務，就搬到高雄市當新住民。

　　對高雄路大、人較少及合理的物價，魏谷璘感到相當滿意，雖然對高雄人的熱情仍在適應中，但她很喜歡高雄帶給她的舒適感和能夠喘息的空間。這段日子她已為高雄作了2首曲子，其中「寄一封高雄的天空給你」成為天下雜誌「高雄款款行」新書的宣傳歌曲。

　　這首曲子魏谷璘以一個居住在高雄的人，寫信給住在遠方的朋友，向她訴說高雄有著藍藍的天空和溫暖的陽光，高雄的海邊、六合夜市、白屋等，都讓她等待著朋友來訪，輕快曲風搭配著魏谷璘空靈的聲音，讓人對好天氣、好風景的高雄充滿了到此一遊的期待。魏谷璘說，歌曲寫出她對高雄的初體驗，以後住的愈久、體驗愈多，她會繼續創作出更多屬於高雄的歌。

　　魏谷璘對音樂沒有太多的企圖心，走上音樂這條路也不是人生的規劃，但她是聽話的小孩，從5歲開始學鋼琴，媽媽規定她每天練琴1小時和錄音，她乖乖照做，即使家門外朋友都在玩，她仍忍著孤獨練琴。後來考音樂班也是媽媽的建議，直到無憂的生活因為父親的經濟出狀況，讓她開始警覺，每天像瘋了一樣的在琴房練琴，她告訴自己，媽媽花1500元讓她學琴，她就要學到3千元的價值，也註定她步上這條音樂路。

　　高中主修聲樂，魏谷璘開始接觸歌唱，一直都是拼了命的學習，讓她很早就登上國家音樂廳演唱。她笑說，在古典領域她應該算是有名的吧！但她不追逐名利，選擇忠於自己，近幾年來開始音樂創作，不強出頭，認為只要自己做的好，很多機會就自然會降臨到自己頭上，參與電影配樂即是電影導演到教會聽到她唱詩歌而開始接觸。為了一、二十首配樂，她創作了上百首作品讓導演選擇，拼了命也要做好的精神，不僅獲得導演欣賞，同時讓她在配樂領域找到自己的位置。

　　來到高雄，給了魏谷璘喘息的機會，她接受朋友的建議進行個人創作專輯的規畫，本來輕鬆的做，這次採訪說出希望專輯能在今年11月出爐，算是送給自己的生日承諾後，將再開始拼了命也要做好專輯的日子。

   混搭樂團山的孩子 讓創作自由飛

　　在現實與理想之間尋找平衡點的「山的孩子」樂團，2008年參加台灣原創音樂大獎獲得最佳表演獎成團迄今，團員幾經更替，目前是由排灣族的曾繼舜、香港人梁宇及台灣人嚴當凱、黃聖毓所組成。4人平日邊創作邊在高雄經營音樂餐廳，團員們說，理想要實現，生活也要顧，所以大家乾脆開個音樂餐廳，既能兼顧生活，又能在餐廳裡演唱，展現自己的歌喉和創作，是一舉兩得的好方法。

　　宣稱團員走國際路線的山的孩子，團員們各自有擅長的曲風，早年在民歌西餐廳駐唱的曾繼舜，原住民歌曲及民歌是他的強項，更曾以排灣族語創作「山外」獲選入「南面而歌」合輯；梁宇因為生於香港長於高雄，所以廣東歌曲和西洋歌曲都難不倒他；嚴當凱走創作和配樂路線，西洋歌曲尤其擅長，最近更配合出版社為小學一年級的國語課本內容配樂，讓初入國民教育的小一生能夠用唱來替代單純枯燥的唸書，很受好評。最年輕卻是團長的黃聖毓，因自覺花心而自取綽號小花，他說自己走諧星路線，會唱一些其他團員們較難以啟口的掰歌，較新的流行歌曲和搖滾樂等，都是他的最愛。

　　山的孩子團員們都能創作，跟一般樂團不同的是，每個人都能彈奏樂器、唱歌及擔任合音，大家也可各自和共同創作，每天能沈浸在最愛的音樂中，是4人最感高興的事。他們曾經為高雄創作「來高雄七逃」這首歌，輕快的曲風加上琅琅上口，令人喜愛又記憶深刻。到處參加音樂比賽，讓他們的作品可以呈現在大眾面前，又可與理想更接近，是團員們從事音樂工作相當喜愛的表現方式。

　　山的孩子第一張同名專輯已經出來2年多，幾乎是全創作，雖受限宣傳經費和時間，至今只賣了800多張，但隨緣的團員們仍努力持續創作、演唱，他們認為人生快樂就好！下一張專輯，沒有時間表。