美好「心」音樂 Only In高雄

     音樂可以感動人心，每段旋律與歌詞承載著音樂人的熱情與情感，而每塊土地也都有屬於自己的美好聲音。在高雄，有人在這裡找到了理想中的溫柔聲音，有人用力的唱出家鄉土地的歌，好環境加上用心的人讓醞釀的美妙聲音發酵，並得以盡情展現。

尋尋覓覓  鄧志浩在高雄找到音樂天堂

     一把灰白的大鬍子，花布頭巾下的眼睛炯炯有神，這是擁有全方位才藝的知名創作人鄧志浩的專屬形象。擁有豐沛創作能量的鄧志浩，是畫家、是早期「鄉音四重奏」的成員，在蘭陵劇坊磨練出一身的好演技，是九歌兒童劇團的創辦人兼編導，同時也是台灣民歌音樂最堅定的創作者，無論戲劇或音樂，鄧志浩的作品總有著最真誠、自然及溫度的感動力。

     鄧志浩曾發行《桃花紅紅》、《你是我永遠的春天》等專輯，演唱者清亮的聲音與耐人尋味的詞曲，有別於時下流行音樂的多變，以溫潤的曲風讓人感動。但鄧志浩對製作這兩張專輯時，錄音少了演唱與演奏時的聲音空間感以及最重要的感情，許多細微的音色表現都消失了苦惱許久，甚至一度以為是自己的歌聲無法唱出想要的水準。在極度要求聲音溫度、音場空間感之下，遍尋北部多間專業錄音室，依然苦尋不到可以錄下完美樂音的場地，就這樣他竟將新專輯發行的計畫擱置了近十年的時間。

     在一次機會中，鄧志浩來到高雄認識了一群熱愛真空管音響的音樂發燒友，聊到對錄音與聲音的想法，這群專精於音質，並對聲音非常敏銳，長期熟悉於真空管音響在高音細膩、低音低沉優質表現的音響專家，帶他來到新興區美麗島捷運站附近一間小小的私人錄音室。鄧志浩坦陳，當初第一次到這個地下室小小的錄音室時，真的很懷疑這裡可以做出一張音樂專輯，因為這裡是由一般住家空間改建而成，錄音器材、線路都是由非專業工作者自行架設，但出乎意料錄音效果完美呈現了鄧志浩想要的感覺，一種即使不用頂級音響，也可以聽到如同臨場演唱般生動的效果。鄧志浩說：「我們的音樂很簡單，沒有任何後製的效果，要用最真實的音樂，傳達出最深的感情」。

     這群為鄧志浩帶來製作專輯新希望的高雄音樂發燒友，長期追尋最棒的音質，每個人對於音響、喇叭、線材的品質與播放環境的講究，就是要讓播放出來的音樂，呈現出有空間感的生動臨場感，聽者可以清楚的聽到每個樂器最真實溫暖的音質，彷彿在演出的現場欣賞音樂。這些同好們平時彼此交流、鑽研設備與打造個人專屬視聽室，因為這股對音樂的共同喜愛與堅持，決定乾脆自己打造可以錄出夢想中唱片的錄音間。當遇到有著同樣理想的鄧志浩後，這份「聽好音樂」的熱情轉為「作出好音樂」的努力。

     自此，鄧志浩重拾發行新專輯的希望，展開了南北奔波的旅程，每週2-3次從台中到高雄錄音。由於錄音室樓上的店面白天有營業，必須等晚上關店後，沒有人來人往的腳步聲，地下室的錄音室才能進行錄音，為此專輯製作人阿哲、錄音師常常與鄧志浩工作到三更半夜。尤其是專輯中所有的樂器聲音，都是在錄音室中現場演奏直接錄音完成，沒有電子合成的部分，因此錄音時，在鄧志浩唱完人聲之後，接著拿起吉他繼續錄起歌曲的和弦，鼓手再接著進錄音室錄下鼓聲伴奏。一首歌有多少樂器，多少種聲音，就要錄製多少次，並且為了講求音場效果，每種樂器都在錄音室中不同的位置錄音，所以可以聽到整首歌曲中，不同樂器所在的空間位置，例如演唱者在前面、吉他在右邊、鼓聲在後方等立體臨場感。這種耗時耗力的錄音方式，一般商業音樂製作中已經沒有多少人願意花力氣來做，但鄧志浩與這群高雄真空音響發燒友，在一般音樂工作者鮮少想到的高雄，創作出最動人的音樂。

     第一次擔任專輯製作人的阿哲，是個資深的真空管音響專家，雖從未做過音樂製作人，但有著音響發燒友專有的犀利聽覺，與鄧志浩非完美不妥協的創作者性格一拍即合，共同為這張新專輯激盪出無限的可能性。這張2012年3月發行的新專輯《來不及對你說抱歉》，同時也是鄧志浩一家人齊心完成的作品，妻子吳芳蘭用細膩真誠的筆觸，將鄧志浩與許多朋友的人生故事寫成歌詞，女兒鄧紀恩清新甜美的合音，兒子鄧上恩節奏感十足的鼓聲，共譜而成，鄧志浩在高雄找到音樂創作路上實現完美聲音的機會。

美好無界  「台青蕉」從高雄散發音樂能量

     近年來高雄在地的音樂人逐漸嶄露頭角，在音樂市場上引起眾人注目，如知名的客語創作歌手林生祥、拿下2010年金曲獎最佳台語專輯的演唱者嚴詠能等，都將高雄的音樂能量散發給更多人知道。這些在地音樂人的創作，皆與土地密不可分，他們透過音樂展現高雄的美好，另也有著為數不少的年輕人，正不斷地將青春活力投入這塊領域。在以生產香蕉聞名、讓台灣得到「香蕉王國」美譽的旗山區，五名在這裡長大的年輕人，同時也是推動旗山在地文化尊懷文教基金會的年輕志工，因為熱愛家鄉旗山，希望為逐漸沒落的旗山農特產品盡心力，組成了「台灣青年愛香蕉」團體，簡稱「台青蕉」，推動社區發展與文創商品開發。在一次成果展中，團長老王創作了第一首歌「香蕉他不肥」獲得好評，這群沒有音樂創作經驗的年輕人以一股對音樂與旗山的熱愛，開啟了音樂之路。

     「台青蕉」的五位成員，分別為主唱：宋銘祥 (捲毛)、鍵盤：團長王繼維 (老王)吉他：郭合沅 (合沅)、貝斯：王繼強(玩具槍)、鼓手：黃堂軒 (蟲屎)。這群平均年齡20多歲的旗山年輕人，有大學生、職業軍人、尊懷基金會工作者，平日也散居在台灣各地，但總是會盡力找時間回旗山一同練團、進行社區工作。團長笑著說：「有時候真的沒辦法，會出現『到各地練團』的情況，看大家方便在哪裡出現，就去那裡練習。」

     因為深刻了解到音樂與影像無遠弗屆的影響力，台青蕉的成員們，開始思考如何藉由音樂讓旗山的文化與香蕉產業行銷能夠更為成功。團員們自掏腰包，發行音樂CD及拍攝音樂MV，在歌詞或MV中加入旗山景點、旗山蕉農工作的畫面，幫忙推廣家鄉的觀光產業。樂團創作的第一首歌「香蕉他不肥」，俏皮的歌詞還有輕快的旋律傳達出蕉農所遇到的處境與現況，歌曲MV在香蕉園取景拍攝，當地老蕉農們紛紛主動加入MV拍攝行列，老老少少拿著香蕉搖擺尬一腳，生澀卻真誠的笑容，吸引許多人的注意。

     為了擴大大家對旗山的注意力，團員們每年年初會在旗山老街上舉辦在地的「搖旗吶喊」搖滾音樂節，邀請蕉農們上台為旗山香蕉宣傳，讓地方產業注入了年輕活力，至2012年已經舉辦了三屆，是當地年輕人喜愛的一項重要活動，同時也吸引許多外地人前往支持參加。音樂之外，台青蕉也開發香蕉產業的文創商品，包括香蕉T恤及大受歡迎的香蕉蛋糕，在旗山老街上可常看到團員們叫賣蛋糕的身影。

     回家鄉推動社區香蕉產業的點滴，是團員們創作的最大靈感，樂團演出的歌曲，許多出自團長老王之手，也有部分是團員們一同共同創作。看到旗山的年輕人為求學、為工作，一一離開鮮再回鄉，留在這裡的老一輩人只能以沉默接受越來越沉寂的街道，於是他們將這份年輕人對改變家鄉的希望，與喚起眾人家鄉意識的號召，譜出抒情歌曲「面對的動力」，近期更推出「夙夜匪懈」、「誰是第一名」兩首歌曲，其中「夙夜匪懈」談到香蕉價格經過炒作後，蕉農夜守蕉園的憤慨，以柔性和搖滾的方式，倡議政府重視這樣的事情。此外，在「誰是第一名」的歌聲中，則唱出青年人被化作草莓族的悲哀，表達青年對於升學主義的不滿以及自我認同的超脫。結合在地與社會動態的歌曲，獲得諸多迴響，影響所及連日本NHK也前來採訪。目前已經發行一張單曲EP的台青蕉，團長老王也積極的把社區發生的大小事情、農人們面臨的土地問題，以及教育體制等現況，創作出許多歌曲，並希望兩年內可以順利發行音樂專輯。

     沒有想過要大紅大紫的台青蕉樂團，只是很單純的想要用音樂為家鄉做一點事，並深信旗山文化只要年輕人一起投入傳承，就有無限生機，而音樂是最快傳遞訊息、凝聚力量的方法，希望經過他們的努力，引起更多青年共鳴，一起投入社區、熱愛土地，關心旗山的生活和環境。